Annibale Carracci (Carrache) était un peintre bolonais, membre d'une famille d'artistes qui ont souvent travaillé en collaboration. Avec son cousin Ludovico Carracci (1555-1619) et son frère Agostino (1557-1602), Annibale fonda une académie, où ils ont élaboré un style qui a influencé, considérablement, la peinture du XVIIe siècle.
L'atélier qu'ils avaient ouvert en 1582, prit le nom de Accademia degli Incamminati, où le mot incamminati signifie "en chemin vers", indiquant le chemin vers des directions nouvelles, des parcours nouveaux. Les Carrache, notamment Annibale, ont devéloppé un style qui avait l'ambition de réformer la peinture de l'époque, un style issu de la combinaison de certains artistes florentins comme Andrea del Sarto, de Raphaël et des peintres vénitiens. Leur académie fut connue aussi avec le nom de "école des Carraches", ou parfois avec le nom de "école des Éclectiques".
En travaillant ensemble, sous le nom de Carraches, les deux frères et le cousin ont peint les fresques du Palais Fava, entre 1583 et 1584, où ils ont illustré l'histoire mythologique de Jason. Agostino et Annibale ont collaboré à Parme, le long du parcours qui ménait Annibale à Vénise. Les deux frères se réunissèrent au cousin, de nouveau, à Bologne, où les trois peintres exécutèrent les fresques du Palais Magnani, en 1585, et ensuite, entre 1593 et 1594, les fresques du Palais Sampieri.
Annibale a été souvent considéré le plus talentueux des trois, en se plaçant à côté de grands maîtres de l'histoire de l'art. La beauté de ses dessins, les couleurs délicates, la grâce de ses sujets, l'ont fait comparer à Raphaël. En collaboration de Lucio Massari (1569-1633), peintre bolonais, il réalisa le retable d'autel de la Vierge à l'Enfant et les saints François, Matthieu, Jean- Baptiste. Avant 1593 il peignit la Résurrection du Christ et l'Assomption pour la chapelle Bonasoni. Ces œuvres montrent déjà son style unique mais ce sont les fresques du Palais Farnèse qui lui donneront la renommée étérnelle: Les Amours des Dieux (1597-1608) est considérée la fresque la plus belle de son époque et véritable chef-d'œuvre de Annibale.
Tous les artistes de son atélier travaillèrent à ces fresques, son frère Agostino aussi. On ne sait pas pour quelle raison, mais Agostino abandonna bientôt les travaux. Peut-être à cause de la jalousie ou tout simplement à cause du rapport souvent conflictuel entre les deux frères.
Très important est le rôle que Annibale a joué dans l'histoire de la représentation du paysage dans l'histoire de la peinture italienne. À signaler La fuite en Egypte (1603), où la présence humaine apparaît secondaire par rapport au paysage audacieux. Cette vision nouvelle du paysage on la retrouve dans l'art de son disciple préféré, Domenico Zampieri (1581-1641), et dans la peinture baroque de Claude Lorrain (1600-1682). L'héritage que Annibale Carracci a laissé au gènérations suivantes, consiste surtout en une synthèse, admirable, des grands maîtres italiens mais d'apres une interprétation tout à fait personnelle. L'artiste bolonais a produit un grand nombre d'œuvres au cours de sa vie. Aux Offices on peut admirer Vénus avec un satyr et deux Cupidons(1592) et l' Homme avec un singe. Ses tableaux sont exposés un peu partout, dans les galeries et les musées de Rome, Florence, Bologne, Paris, Saint-Petersbourg, Madrid ,Dresde et Vienne.