Rosso Fiorentino

Giovan Battista di Jacopo, dit Rosso Fiorentino, se forme en fréquentant plusieurs atéliers florentins, parmi lesquels celui de Andrea del Sarto (1486-1531), où il y avait Pontormo (1494-1557) aussi. Le surnom, Rosso, qui signifie roux, lui vient de la couleur de ses cheveux. Son style, une élaboration personnelle de la tradition florentine, fut exporté en France, où il participa à la création de l'école de Fontainebleau.    

En 1527, l'année du sac de Rome, la peninsule italienne était bouleversée par les guerres d'Italie. Plusieurs artistes italiens quittèrent le pays à l'époque, parmi ces artistes, Rosso Fiorentino qui se réfugia en France. Il travailla pour François I^er à  la décoration du château de Fontainebleau, avec d'autres artistes et architectes italiens, dont on rappelera le bolonais Francesco Primaticcio (1505-1570), en créant ainsi la première école de Fontainbleau. 

Il passa la dernière partie de sa vie en France, jusqu'à la mort, mais son véritable chef-d'œuvre se trouve en Italie, à Volterra. Dans la cathédrale de la ville toscane il peignit une descente de la croix impressionnante, la Déposition de Volterra. Une autre peinture bien connue est le Moïse défendant les filles de Jethro, actuellement aux Offices (mais le conservateur du musée, professeur Natali pense qu'il n'est pas l'original qui a été probablement perdu), ainsi que d'autres peintures célèbres telles que, l' Ange jouant du luth, le Portrait de jeune fille, l'expressive Vierge et l'Enfant en majesté, aux côtés de saint Jean-Baptiste, saint Antoine Abbé, saint Etienne et saint Jérôme (Pala dello Spedalingo di Santa Maria Nuova) d'un style emprunté à une austérité formelle qui caractérise son art avant la période française.

Le biographe Giorgio Vasari (1511-1574) a écrit que Rosso était mort en se suicidant dans le château de Fontainebleau, affirmation qui n'a pas été vérifiée avec d'autres documents. Rosso a été un des "fondateurs"de l'école de Fontainebleau, contribuant à la diffusion du Maniérisme italien dans l'Europe du Nord. Vasari a décrit son talent avec les mots suivant:  "...il y avait de la poèsie dans la composition de ses figures, le dessin est bien étudié et sans hésitation avec une manière légère et extravagante..."