Peintre, sculpteur et architecte espagnol, Alonso González de Berruguete est un représentant important de la Renaissance espagnole. Ses portraits expressifs, marqués par le tourment réligieux et par l'extase, lui ont fait gagner la réputation de Michel-Ange d'Espagne. Dans son art, il mettait un accent spécial sur l'émotion et la passion, plutôt qu'à la précision formelle. Cela, l'a souvent mis en rapport avec les peintres "maniéristes", ses contemporains.
Son œuvre fut influencée d'une manière importante par Michelange, qui avait accueilli l'artiste espagnol quand il se trouvait à Florence. Berruguete, qui était le fils d'un peintre, abandonna ses études de droit pour poursuivre sa passion pour la peinture et l'art et ce fut avec Michel-Ange qu'il decouvrit son talent pour la sculpture.
Au cours des années de sa formation dans la ville toscane, Berruguete familiarisa avec des artistes comme Andrea del Sarto et Bandinelli, et il se fit une réputation parmi ses contemporains tels que Pontormo et Rosso Fiorentino. Pendant qu'il travaillait à Florence, en finissant les œuvres d'art laissées inachevées par les autres artistes, le moment de son retour en Espagne s'approchait. Bien évidente est l'influence de Michel-Ange dans le relief en alabastre qu'il réalisa pour la cathédrale de Valencia, au titre Résurrection (1517). On peut bien affirmer que Berruguete a donné une contribution déterminante dans l'introduction de la Renaissance italienne parmi les peintres espagnols.
En 1520, il bénéficia du mécénat de Charles Quint, en vivant et travaillant comme peintre à la cour de l'Empereur et Roi d'Espagne et ensuite en tant que écrivain à la cour de Valladolid. Son ascension sociale lui apporta une richesse remarquable qui lui permit d'acheter, deux ans avant sa mort, le pays de Ventosa, qui lui avait été offert par la princesse Jeanne, la régente du Portugal. Berruguete a continuer à produire des chefs-d'œuvres qui provoquaient souvent des réactions et discussions dans le public. Ses peintures les plus célèbres se trouvent dans l'église de Ventosa, et dans la cathédrale de Valencia également.
Il peignit un de ses plus beaux retables pour le monastère bénédictin de Valladolid, la ville où se trouvaient son atélier et son palais. Des fragments du retable sont maintenant visibles au musée de Valladolid. Pour Charles Quint il réalisa des œuvres d'art au palais du Prado à Madrid et à l'Alhambra, il sculpta aussi un autel et un tombeau dans l'église Santa Engracia et d'autres nombreuses sculptures pour la cathédrale de Tolède. Dans cette église et aux alentours de Tolède, il produisit des sculptures en marbre et en bronze parmi les meilleures témoignages de son activité artistique, et cela malgré son âge. Il avait quatre-vingts ans quand il acheva le monument du cardinal archevêque Juan de Tavera à l'hopital Saint-Jean-Baptiste de Tolède.
Étant très riche, Berruguete ne devait pas chercher à complaire à ses commanditaires, et il pouvait ainsi, suivre sa passion et inclination dans son activité artistique. La présence de nombreux apprentistes et collaborateurs qui achevaient ses travaux dans son atélier ne ôtaient rien à l'expressivité de son style et de son art.